根据经典沪剧《雷雨》改编的电影近日已悄然开机，主创团队集体亮相于上海国际电影节。上海沪剧院院长茅善玉表示，从沪剧《雷雨》走红到沪剧电影《雷雨》开机，沪剧人经过了半个多世纪的准备和等待。从沪剧电影《雷雨》到近期推出的沪语版电影《大李小李和老李》、沪语话剧《繁花》和同名沪语电影的筹拍，引发了人们对沪语影视文化的回望与热议……

沪剧电影《雷雨》拍摄现场

众明星参与《大李小李和老李》配音

沪剧“触电”有历史

沪语是中国三大方言之一，沪剧也是有影响的戏曲剧种。早在1937年，戏剧大师曹禺的经典名剧《雷雨》就被改编成沪剧。1959年，由著名沪剧表演艺术家丁是娥等一批沪剧界前辈再次改编上演，整部戏汇聚了丁派、石派、解派、邵派、王派、杨派、袁派等沪剧七大流派的创始人，演出轰动了整个上海滩，并被曹禺本人认为是最贴合他作品精神的一部《雷雨》。这次，上海新文化影业和中国剧协、上海沪剧院联手把沪剧《雷雨》搬上大银幕，意义不凡。

沪剧，是上海的本土剧种，也是最擅长表现现代都市题材的戏曲剧种，“西装旗袍戏”是其最具特色的一部分。上世纪五十年代，两部沪剧电影《星星之火》和《罗汉钱》先后搬上银幕，这让沪剧走出上海，走向全国，家喻户晓。上世纪八十年代初，沪剧更是首开荧屏先河，把上海明星周璇的遭遇拍摄成5集电视剧《璇子》，让茅善玉、徐俊、马莉莉等沪剧演员走进了千家万户。这次《雷雨》拍摄，可谓是影视与沪剧再度携手。

浓郁风情扑面来

打响上海文化品牌，沪语作为上海城市生活中最普遍的方言，也创造了许多经典作品。金宇澄获得茅盾文学奖的长篇小说《繁花》，就是用沪语写成的。搬上话剧舞台后，依然用沪语进行表演，体现出浓郁的上海风情。电影导演王家卫透露，新片《繁花》对白也将全部使用沪语，目前已进入筹拍阶段。上世纪九十年代，上海还拍摄过一系列沪语电视剧，其中有《孽债》《何需再回首》《夺子战争》等，播出时万人空巷，轰动一时。用沪语表演，让作品充满了城市特有的文化韵味。

为了完成谢晋导演的未竟遗愿，重现沪语方言喜剧魅力，上海国际电影节这次也推出了由众多沪上明星参与配音的《大李小李和老李》沪语版。谢晋导演1962年执导了喜剧片《大李小李和老李》，这部影片拍摄最初也以沪语进行，只是最后成片时因成本有限，未能录制同期声，最后只得采用普通话进行录音，这成了当年中国电影史上的一大憾事。1963年，上影还拍摄了杨华生、绿杨、笑嘻嘻等主演的滑稽戏沪语电影《如此爹娘》。梳理这些沪语与影视的渊源关系，可见，影视对于助力上海本土文化的巨大影响力。

上海标识在增强

在不少上海艺术家看来，要体现上海风情，拍出上海味道，语言是很关键的一环。这也是近年来，一些影视片在表现上海题材、上海人物时，时常会夹杂一些沪语的原因，如电影《股疯》《海上花》《色戒》《花样年华》《红粉》等，都不同程度地运用了沪语。而近年来荧屏上红火过的海派情景喜剧《老娘舅》《开心公寓》《红茶坊》》等系列，则完全离不开沪语。这就像沪剧、滑稽戏等本土文化艺术品种，一旦离开了沪语这一乡音基础，就难以生存并无法延续。著名笑星王汝刚认为，沪语是上海这座城市的母语，但如今上海有许多小孩都不会说上海话了，这就成了一大问题，久而久之，会危及上海本地的戏曲曲艺剧种。

值得欣慰的是，近年来，在社会多方大力呼吁下，保护上海方言，留住城市记忆，发展上海文化，已经成了人们的共识。用乡音留住乡愁，沪语文艺创作的环境逐渐宽松，沪语的艺术传承越来越被重视。因此，当观众相遇在影院，能够重新观赏沪语电影、电视剧，这不仅让人看到了影视对优秀传统文化的弘扬，看到了沪语这一乡音的基础在增强，更看到了上海文化品牌的标识度在提升。

（摘自2018年6月19日《新民晚报》  作者俞亮鑫）